关键词：创设情境 发展情趣 培养情感 创新人格

　　小学音乐教育是普及九年制义务教育和素质教育的一部分，是培养儿童成为德、智、体、美诸方面全面发展的新型人才所不可缺少的重要组成部分。具体的说，它有三个目的：一是通过音乐教育，人人都能成为记忆力强、反应灵敏、想象力丰富、判断力迅速而准确，有一定创造性思维能力的聪明人；二是创建一个轻松愉快的学习环境和艺术氛围，使学生在精神上能得到美的滋润，使身心感到特别轻松愉快；三是给于学生以一定的审美知识和审美观念，懂得什么是美，什么是丑，什么是高尚的，什么是一般的；同时给学生以基础的音乐知识，达到有一定的自学钻研能力，并能初步体会到一些音乐艺术美的奥秘，如怎样感知到音乐形式的美，乐曲中气质的美，节奏的美，旋律的美，多声部的美，以及对音乐形象的探索、内涵感情的体会，哲理的悟得等等。总之，它是以“美”为核心，随时地进行美的熏陶，通过美育促进德育、智育的更进一步发展.
根据上述三个主要目的，中小学音乐教育的教学方法，就应该有所适应。它不能象一般知识课的教学方法一样，非常严肃地或者单纯使用灌输性方式来讲解住入，也不能象民间艺人一样，只采用一句一句地口传心授；也不能象专业音乐学校中强调某些技能的训练；更不能象几十年来一直采用单纯的教几支歌就算上音乐课了.

　　从审美教育的角度把握音乐教学活动，并进行卓有成效的教学实践，已成为学校当前音乐教学改革的热门课题和必然趋势。那么，如何在音乐教学中体现其审美意义，如何优化音乐的审美效应，则是一拯待解决的实际问题。审美教学认为，美的实质是情感教育，因此，普通音乐教育则应以培养和发展学生健康的音乐，审美情趣和审美情感为内涵，以培育人格审美完善，身心和谐发展的人为目的音乐教学的改革思考，应以“情”和“美”的视角契入，把着眼点放在对音乐教学的“情感化”和“审美化”的构建上。

　　一、创设情境
　　情境，是音乐教学“情感化”的基础和前提，教师依据音乐审美教育的目标和学生的心理，心理特征，自觉地运用审美因素，按照音乐教学的审美规律精心地创设音乐审美情境，是音乐教学得以成功和优化的保证。师生在特定的音乐审美情境中，触景生情在情感共振中，获得审美情感体验，陶情淑性。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生。注意力全部集中于眼前的景句。比如，组织教学时，教师优雅的仪表，亲切而真诚的问候，清析简洁的谈话，优美轻盈的背景音乐等，都会使学生感到轻松，和谐和愉快。使其产生良好的音乐审美心境，这便是与音乐审美注意相伴随的那种特定情绪。即一种对音乐学习期待的，企盼的，渴望的情绪。
　　创设音乐教学情境，目的是不仅适应音乐教学的起始阶段，同时也适应音乐教学的全过程。在音乐教学的不同阶段起着不同得作用，用于音乐教学得起始阶段和结束阶段，可起到愉悦审美环境，唤起审美注意，激发审美渴望，用于教学过程的各环节和教学内容的连接，能起到承上启下，培育新的审美心境，唤起新的审美注意和审美渴望，用于教学内容之中。则会使原有的审美要素，更加丰富多彩，产生更佳的宜人，感人，化人的审美效应。教师在上音乐课时《快乐的小熊猫》为了达到上述效果，精心绘制了图片，太阳，小鸟，美丽的大树和各种动物头饰，教师在美丽音乐伴奏下，以其生动而赋于情感的语言音调，从容地吟颂着导言，老师的一切语言和情景演示，都随着音乐的展开而同步进行。此时，学生聆听优美的音乐，看着栩栩如生的画面，感受着教师美好生动而又富于情感的表情和语言，他们完全沉浸在审美的情境之中。来自情感，视觉，动觉，想象等一切可感的审美因素，从各种渠道综合的作用于学生的情感，达到了以情动人，以美育人的极佳审美境地。
　　由此可见，创设袖珍经的教学情境，对优化审美教育效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。这大概就是艺术家柯伦所希望的那种教师的工作应具有美好的光彩，给人带来美丽的快乐，使人产生兴奋感，体现了美的教学过程，就是“艺术的成品”的愿望。

　　二、发展情趣
　　情趣是音乐教学“情感化”“审美化”的重要形势，在音乐教学中，师生们常被抽象的音乐知识和单调的技能训练所困扰，教学在一种刻板机械的训练中反复，久而久之，学生常常因此丧失了对音乐的兴趣，甚至会产生厌烦音乐逆反心理。音乐教学的情趣性，是审美教育发生情感体验和优化效应的心理机制，就是要变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，使“要他唱”变为“他要唱”使“唱得多”变为“唱得好”变“苦学”为“乐学”真正体现“乐”（音乐）即是乐（快乐）的至理。任何有趣的事物，对儿童来说都存着极大的吸引力，这是由年龄心理特征所决定的，在音乐教学中，应努力为学生提供一个良好的情感倾向场，以各种趣味性的教学手段和教学形式吸引儿童，使他们自觉地主动的参与音乐审美活动和音乐学习。有这样一个游戏：小音符找家（童话故事）《白雪公主》中的人物，美丽的小木屋上画有七个小矮人的形象，帽子上分别写上了七个唱名，学生分为七组，各组分别戴着写有唱名的帽子，音乐开始，学生随着音乐节奏做律动，他们认真的听辩能力，敏捷的反应着音乐的变化，为取得优胜而高兴，这一教学现象明显的表现了审美化音乐教学的情趣特征，它溶听音乐训练，节奏律动，力度，速度，感知，情绪体验，音乐想象，动作创编等音乐训能为一体。在自觉地，主动地参与情况下，在愉快的情绪中完成了学习任务。音乐教学情趣性，体现了教学美的属性，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

　　三、培养情感
　　情感，是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术。音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，使用其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境，音乐审美活动，是对审美对象得感知开始的，在审美感知中，必须带有情感因素，在《二泉映月》中阿柄对二泉的描绘，首先是对二泉的感知，情由景生，这里的情，是阿柄真挚情感的表露，反过来又影响感知活动本身，“二泉”提供了感知的直感条件。而作品中的音外之音，景外之景所蕴含的丰富内容只有借助想象和理想，才能使感知的内容远远超过“二泉”所给予的东西，这样情景交融，最生动地说明了情感在音乐审美中所起的动力和中介作用。音乐教学，应建立在情感体验的过程中，这是最能体现其审美教育本质的一个特征，情感是人的整个生命的重要组成部分，音乐教育作为目标和旨归。这样才能保证情感的积累处于一种清醒的有意识的状态。日积月累，便会感情丰富，情思细腻，使人格完善起来。情感体验，是音乐教学至高至美的境界，音乐教师应努力去追求和创造，使音乐教育成为真正美育意义上的一种教育。通过情境，情趣，情感的教育和培养，音乐教学不仅是让学生掌握音乐的技能，技巧，合唱几首歌曲，更重要的是要挖掘学生的音乐潜能，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，这就需要教师在教学中善于运用一切美的教学手段来唤起学生的美感，使他们在轻松，活泼的音乐气氛中感受美，表现美，创造美，培养和提高他们的审美能力。

　　当今世界，科学技术突飞猛进，知识经济已见端倪，国力竞争日趋激烈，教育在知识经济时代的关键作用已成为国际社会的普遍共识。知识经济时代对创新人才培养提出前所未有的紧迫要求，而创新人才就是具有创新人格的人。同时，知识经济时代对教育也提出了前所未有的挑战，处在大教育背景之中的中小学音乐教育同样面临机遇和挑战。21世纪的中小学音乐教育改革既不同于20世纪80年代我国以结构调整为主的教育体制改革，也不同于90年代以素质教育为核心的教育观念改革，而应该是逐步过度到以音乐教学为中心的实践操作改革。也就是把由结构调整和观念更新产生的改革动力转化为具体音乐教学能力和音乐教学效益，把前期的改革成果具体化为音乐教育实践的问题。因此，本文主要从音乐教学的角度着重阐述音乐教学中培养创新人格的问题。

　　四、创新人格

　　1、培养创新人格是音乐教学改革的迫切需要。

　　我们已经清醒地认识到，传统音乐教学存在着诸多不适应时代发展的问题，如传统音乐教学重教师的讲授，轻学生的感受；重知识技能的训练，轻对音乐的表现与鉴赏；重教学结果，轻教学的愉悦过程等。这些问题集中体现在音乐教学不重视人的全面发展，忽视了要面向全体学生，特别是不注重音乐教学在开发潜能、培养创造力、完善人格、美化人生等方面的独特作用。其中忽视学生创新人格的培养最为突出。因此，在音乐教学中培养创新人格是迄待解决的重要问题。我们都知道，中小学音乐教育是面向全体学生的审美教育，它通过感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化四大领域进行艺术化的教学，提高学生的艺术修养，陶冶学生的审美情操，培养学生的创新人格。所谓艺术修养是指一个人所具有的艺术感知、理解、想象、创造诸多能力所形成的稳定的审美心理特征，实际上就是一个人艺术欣赏和艺术表现能力的综合反映。一般地讲，一个人艺术修养的高低直接影响到他的人格素质与生存质量的高低。这是因为：首先，艺术修养的高低不仅影响到个体人格的发展和完善，而且艺术修养本身是一种社会性的人格素质。一方面，在现实生活中，人类的情感表现常常受到压抑或阻碍，是艺术和审美给人类情感提供了栖息和成长的绿洲。因此，一个有较高艺术修养的人能够主动地、充分地使其感性和理性、情感与理智得到和平共处，其人格便因此而得到较好地发展和完善。另一方面，假如整个社会成员都具有一定的艺术修养，那么就有助于在心灵开放和交流的氛围中培养一种协调的人际关系，就有助于人们更好地交流内心感受实现人际间的沟通与理解。余秋雨认为：“艺术修养是一种在审美范畴内感悟生命的能力。历代艺术家汇聚着自己时代人们的生命信息，通过一代又一代艺术修养的接受，构成了生命的强力传递。屈原、李白、歌德、肖邦……靠着人们的艺术修养活到今天”因此可以说：“艺术修养是一种社会性的人格素质。” 其次，一个具有较高艺术修养的人能够更好地洞察、感悟、理解人类的生活本质。因为艺术修养本高的人在一定程度上超越世俗功利对人的束缚，能够以审美的态度对待人生。可见，再音乐教学中音乐艺术修养的积淀对学生创新人格地培养是多么重要。因此，在音乐教学中，我们应加强音乐艺术欣赏。这不仅因为加强音乐艺术欣赏可以提高学生的艺术修养，从而培养学生的创新人格，而且是由于音乐欣赏活动本身具有较强的审美育人功能。首先，音乐欣赏能有效地培养学生的创造性。其次，音乐欣赏能有效地培养学生的自主性。再次，音乐欣赏能有效地培养学生的想象力。

　　2、音乐课堂教学是培养创新人格的主渠道

　　由于音乐课堂教学在教育活动中占据主要地位，所以，培养健康人格的主渠道是音乐课堂教学，创新人格培养要立足于音乐课堂渗透。在课堂教学中，我们要更新教育观念，把培养全面的、和谐的人作为教育目标。在传授知识、培养能力的同时，注重其人格塑造。要善于挖掘教学内容中的人格要素，在常规教学活动中渗入人格辅导内容，最佳方法是在教学目的中加入人格教育的目标，使教学模式由智力本位、能力本位向人格本位转化。音乐是表演的艺术，给学生实践的舞台，充分展示他们的才华，不断提高学生的艺术修养，相互学习、磨练意志是必不可少的。历史和事实证明，学生在多次艺术节、合唱节、音乐会等音乐实践活动中，在潜移默化中会成功地塑造创新人格。

　　总之，在音乐教育中，教师要善于动脑，组织好各个环节的教学，用生动形象的甜美的教学语言和动听的歌声与伴奏打动学生的心扉，唤起学生的美感。